Este cuadro me suena #15

Baile en el Moulin Rouge (Henri de Toulouse-Lautrec, 1890)

Jazz Sessions (L)

Sigue la sequía de ideas en la sesera de vuestro amigo Kine. En estos momentos solo tengo tiempo para escuchar alguna que otra pieza musical entre horas y para dar una vuelta por el exterior los fines de semana con mi pequeña cámara digital al bolsillo, mi último pasatiempo (algo nada original, dicho sea de paso). Y créanme: ni tiempo de exposición, ni distancia focal, ni leches. Siempre he dicho que el secreto de la fotografía consiste en tener un poco de vista para buscar el ángulo adecuado y en realizar muchas tomas; alguna siempre se salva. Y si no, pues la salvamos con Photoshop.


Y bien, ¿que con qué les voy a deleitar en esta ocasión? Pues nada más y nada menos que con nuestra querida Candy Dulfer, aquella bella saxofonista que allá por el comienzo de la década de los 90 irrumpió en el panorama musical internacional con su elegante "Lyly was here" (seguro que les suena).

"Strasbourg / St. Denis" es el nombre de la pieza elegida para este Jazz Sessions. Diez minutos y cuarenta y siete segundos de encanto y seducción, que conseguirán sumergirnos en un estado de gracia entre lo terrenal y lo divino, alejado de toda suerte de preocupaciones.

Saxo y trompeta de la mano de Candy Dulfer y Jan Van Duikeren respectivamente (reconozco que a este último no lo conocía, aunque a partir de ahora habrá que seguirle el son), en una actuación memorable en el marco del Leverkusener Jazztage 2009. Espero la disfruten tanto como yo.

¡Un abrazo, amigos!

Jazz Sessions (XLIX)

Sirva esta divertida pieza musical, Limbo Jazz, para recordar y rendir homenaje a dos grandes hitos del género: Duke Ellington y Coleman Hawkins, pianista y saxo respectivamente.

Como decía mi abuelo, gloria bendita.

A falta de algo interesante que contar, espero sea de vuestro agrado este breve momento musical.

Buen fin de semana a todos.

Nada fácil

Segunda vez que aparece esta canción en el blog (la primera, aquí). Una canción que, por circunstancias personales, adquiere ahora para mí un significado especial.

Esta entrada es para deciros, simplemente, que aquí seguimos aunque no me prodigue mucho últimamente.

Etapa de transición, nubes y claros. Mis historias sobre cine, música y astronomía volverán a este espacio cuando fluyan por sí solas, sin necesidad de forzarlas; actualmente, estoy un poco "disperso". Solo puedo deciros que apareceré y desapareceré como el Guadiana mientras no me encuentre un poco más ubicado. Ruego me disculpéis.

De momento, creo que compensamos sobradamente la ausencia con esta excelente pieza musical de veneración obligada.

Hora de sacar el reclinatorio y postrarse como corresponde ante los chicos de Queen. Canta el guitarrista, Brian May, en uno de sus momentos más inspirados. Adjunto letra.

Leaving home ain't easy (Queen, 1978)

I take a step outside
And I breathe the air
And I slam the door
And I'm on my way
I won't lay no blame
I won't call you names
'Cause I've made my break
And I won't look back
I've turned my back
On those endless games

I'm all through with ties
I'm all tired of tears
I'm a happy man
Don't it look that way?
Shaking dust from my shoes
There's a road ahead
And there's no way back home
Ohhh, but I have to say
Leaving home ain't easy
Ohhh, I never thought it would be easy
Leaving on your own
Ohhh, is the main thing calling me back?
Leaving home ain't easy
On the one your leaving home

Stay, my love, my love, please stay
Stray, my love, what's wrong, my love?
What's right, my love?
Ohhh, leaving home ain't easy
I thought how could I think of leaving
Leaving on your own
Still trying to persuade me that
Leaving home ain't necessary
Leave the only way

Leaving home ain't easy
But may be the only way.

Un abrazo, amigos, y hasta pronto. Feliz cambio de estación.

No todo es kippel no cierra. No todavía.

Jazz Sessions (XLVIII)

El álbum, Porgy & Bess (1957). Ellos, Ella Fitzgerald y Louis Armstrong. La canción, I Got Plenty O'Nuttin'. Un imprescindible del jazz vocal con el sello de George e Ira Gershwin.

Regalito de los dioses.

The things that I prize, like the stars in the skies, are all free.
Got my girl, got my love, got my song.
Got heaven the whole day long.
I got the Sun, got the Moon, got the deep blue sea.
...

Algo de dinero tampoco vendría mal...

Maestro liendre

Existe demasiada información, o, mejor dicho, demasiado kippel en la red de redes. Es insensato pretender estar en todas partes y saber de todo. Sucede que, queriendo abarcar tanto, nos quedamos casi siempre en la superficie, como el maestro liendre, que de todo sabe y de nada entiende.

Devoramos atrozmente infinidad de titulares, compartimos noticias que ni siquiera leemos y hacemos nuestra la opinión de alguien que, como nosotros, también se quedó únicamente en el titular. Y lo más patético, somos incapaces de reconocer que no tenemos ni la más remota idea sobre tal o cual asunto como si fuera una deshonra. Siempre apuntamos haber leído u oído algo, el tintineo de alguna campana lejana como salvoconducto para no quedar marginados fuera de la conversación. Pecamos de inmodestia.

La Blogosfera, Facebook, Twitter y YouTube –menudas instituciones– son las principales plataformas encargadas de sacar temas a la palestra. Son ellas quienes señalan constantemente qué debemos conocer, qué libros hay que leer o qué película hemos de ver para estar al día en cuestión de cultura. Mientras que, si en nuestras consultas cotidianas nos limitamos a buscar la información únicamente a través de Internet, es Google, con sus misteriosos algoritmos, quien decide qué se nos muestra en cada momento… Resulta complicado escapar de esta sutil corriente manipuladora.

No obstante, una cosa ha de quedarnos clara, tener acceso a la “información” y al “conocimiento” no significa en absoluto estar informado. La información hay que cribarla, cotejarla y procesarla; pensar en ella un rato antes de darle al botón “compartir”. Sin embargo, como ya no hay tiempo, ni cribamos ni cotejamos ni procesamos. En lugar de ello, accedemos a una versión reducida y prefabricada de bits (léase el titular o la opinión de fulano en forma de tweet), con la misma naturalidad con que abrimos una sopa de sobre por ahorrar esfuerzos. ¡Y no deberíamos estar cenando sopa de sobre todas las noches! No es saludable.

Sinceramente, no creo que seamos ni más inteligentes ni más felices que hace 15 o 20 años. Lo que llamamos progreso consistió, simplemente, en inventar un mayor número de cacharros y aplicaciones para perder el tiempo pensando menos. Una nueva versión de la “caja tonta” se instauró plenamente en nuestras vidas para volvernos paulatinamente más dependientes, más comodones y más crédulos. En definitiva, más dóciles y manipulables.

Nadie puede negar que la lectura comprensiva fue sustituida por una lectura exploratoria: nos da pereza leer (admítelo, amigo, me estás leyendo en diagonal). La lengua, tanto escrita como hablada, se empobrece, se anquilosa (si supierais lo que me está costando escribir esta entrada por falta de costumbre…). ¡Estamos perdiendo hasta la memoria de no ejercitarla! Y es que, como ya todo está a un clic de ratón, nadie se molesta en memorizar nada. Creemos conocer más, pero sabemos menos. Nuestro cerebro ya no absorbe, se impermeabiliza, tal es el caudal de datos al que está expuesto (asusta comprobar la rapidez con que olvidamos lo leído). Resumiendo, nos estamos volviendo tontos casi sin darnos cuenta.

Bienvenidos a la era de las prisas, la dependencia tecnológica y el entumecimiento.

No soporto #27

La consagración del edulcorante (artificial).

Abominan del azúcar (lo malo nunca fue el uso, sino el abuso), mientras siguen endulzando artificialmente toda la comida. Light hasta en la sopa.

Con lo fácil que sería presentar únicamente dos gamas de productos: menos azúcar y ninguna. ¡Y fuera edulcorantes!

Ludwig van Beethoven

Cuatro notas capaces de hacer resquebrajar un búnker. Con un comienzo así, se tiene mucho ganado...

Cuando Beethoven compuso La Quinta ya arrastraba graves problemas de sordera. Esto fue un desafío a los dioses, un tour de force destinado a perdurar. Tenía que aparecer en el blog.

Leonard Bernstein - Symphony No. 5

Interludio musical #21

Mindi Abair y su banda, desde el salón de su casa, poniendo un poco de jazz en nuestras vidas. I love this sound.

En dos palabras

Hace tiempo que estoy queriendo recomendaros una buena película reciente, pero, entre que veo poco cine últimamente, y, por otra parte, que casi nada me resulta verdaderamente interesante, pues, en esas andábamos, que no llegaba el post de cine a NTEK...

Os cuento, películas recientes que he visto. En dos palabras:

• Thérèse Desqueyroux. Sosa y desaprovechada.
• Gravity. Visualmente espectacular, pero tan vacía como el espacio intergaláctico.
• A propósito de Llewyn Davis. Dirección de rutina para una historia mil veces vista.
• Las brujas de Zugarramurdi. Se desinfla en un último tercio tan disparatado como anodino.
• Dallas Buyers Club. Más que una gran película, una gran actuación: Matthew McConaughey.

Resumiendo, ninguna para tirar cohetes. Mis mejores momentos cinematográficos vividos en los últimos meses vinieron de la mano de tres viejas producciones, a saber:

• Río Bravo, que por primera vez en la vida tuve oportunidad de verla en pantalla grande. No digo más... Ya hemos hablado de ella en más de una ocasión en NTEK.






• La evasión (Le trou), uno de los mejores dramas carcelarios que he visto. Impresiona el detalle y la minuciosidad con que se narra el plan de fuga. Más que verse, se vive. Y es que llegamos a conocer el recinto donde tiene lugar la acción tan bien como los propios reclusos. El final te noquea.






• y, Los puentes de Madison, una de las grandes de Clint Eastwood, el más clásico de los directores actuales. El torbellino de emociones en el que nos sume es tal, que no queda otra que quitarse el sombrero y postrarse de hinojos. Clint, como los grandes maestros, removiéndonos el interior desde la sencillez.

También vi otra de Jean-Luc Godard titulada Le Mépris que no está nada mal como experimento. En dos palabras, os puedo decir que merece la pena echarle un vistazo aunque solo sea por ver a Brigitte Bardot broncearse en la azotea de la Casa Malaparte. El arranque tampoco es malo.

Está claro que para ir sobre seguro hay que tirar de grandes. Nada nuevo bajo el Sol, salvo un viejo libro sobre un trasero... ;)

Este cuadro me suena #14

La persistencia de la memoria (Salvador Dalí, 1931)

Interludio musical #20

Día Internacional de la Madre Tierra.

God Is An Astronaut - Remembrance Day (2005)

La lista de días internacionales es larga (clic aquí para consulta).

La Caja de Pandora nº8: Superhéroes

Desde hace un par de semanas ya tienen a su disposición para descarga vía Dropbox (aquí) un nuevo número de La Caja de Pandora:    "Superhéroes".

Sirva esta nueva edición para recordarnos a todos que un gran don requiere una gran responsabilidad. Sean cautos y buen provecho.

125 años del nacimiento de Chaplin

Tal día como hoy hace justo 125 años venía al mundo un portento: Charles Spencer Chaplin. El cine aún no había nacido, aunque ya empezaba a fraguarse con la invención de aparatos tales como el kinetoscopio. Chaplin lo revolucionaría todo poco tiempo después.

Aprovechemos, pues, la alegre efeméride para soplar las velas de un gran pastel, recordando, una vez más, que lo decoroso siempre fue conmemorar las fechas de nacimiento, no las defunciones (siniestra costumbre esta última).

Los pelos como escarpias con este discurso (El Gran Dictador, 1940).

No soporto #26

La actual tendencia a interconectar y vincular unos servicios con otros en Internet.

La constante actualización de las interfaces cuando no se añaden nuevas funcionalidades sino simplemente cambios en la ubicación de las ya existentes, así como las cada vez más frecuentes modificaciones en las políticas de privacidad de nuestras cuentas gratuitas, tampoco me hacen mucha gracia.

Se hace difícil controlar y gestionar adecuadamente lo que compartimos en la Red. Nuestro "yo virtual" comienza a ser un engorro.

Mesura, amigos. No se puede estar en todas partes.

Houston, tenemos un gran tema

Nada como ver sonreír y bromear al gran Dino mientras se echa un cantecito, para subirle a uno el ánimo. Ya estaba tardando en aparecer nuevamente. ¡Atención al toque de armónica!...

Los lunes con Dino son menos lunes.

"Houston" (Dean Martin)

Well, it's lonesome in this old town,
Everybody puts me down,
I'm a face without a name,
Just walking in the rain...
Going back to Houston, Houston, Houston.

I got holes in both of my shoes,
Well I'm a walking case of the blues,
I saw a dollar yesterday,
But the wind blew it away...
Going back to Houston, Houston, Houston.

I haven't eaten in about a week,
I'm so hungry when I walk I squeak,
But nobody calls me friend,
It's sad the shape I'm in...
Going back to Houston, Houston, Houston.

I got a girl waiting there for me,
At least she said she's be,
I got a home and a big warm bed,
And a feather pillow for my head...
I'm going back to Houston, Houston, Houston.

Well, it's lonesome in this old town,
Everybody puts me down,
I'm a face without a name,
Just walking in the rain...
Going back to Houston, Houston, Houston.

El segundo primordial

Que el Universo se expande, se enfría y que todo se separa de todo es algo que ya casi nadie duda en nuestros días. Y si se expande, quiere decir que tiempo atrás tuvo que haber tenido un tamaño mucho más pequeño y compacto. La Teoría del Big Bang nos explica casi todo el proceso de expansión, desde los primeros instantes en la historia del Universo hasta el momento actual. Y digo "casi" porque, hasta donde yo sé, hay un determinado momento en el primer segundo de vida del Universo en el que nos quedamos sin poder ir más atrás, pues ni tan siquiera la física puede ya aplicar sus leyes.

Resulta que mirando al cielo y echando la vista atrás en el espacio-tiempo, los científicos lograron retroceder hasta una parte infinitesimal del primer segundo en la historia del Universo, el denominado tiempo de Planck: 10^-43 segundos (un cero seguido de una coma, 42 ceros y un uno). En aquel instante, el Universo que hoy conocemos no era más que una singularidad, un ente matemático; un punto extradenso de energía, infinitamente más pequeño que la cabeza de un alfiler, a una temperatura de billones y billones de grados centígrados. Un punto que lo era todo sin ser "nada" (realmente de Big tuvo muy poco el Bang); un punto a partir del cual se crearía tanto el espacio como el tiempo. Carece de sentido preguntarse, pues, por el "antes", porque antes de ese punto ni el tiempo mismo existía.

Es en ese primer segundo de vida de un Universo a punto de explotar cuando se separan las cuatro fuerzas fundamentales (nuclear fuerte, nuclear débil, electromagnética y gravitatoria) y aparece la materia en forma de partículas subatómicas: los quarks. Caprichos del azar, quién sabe, pudiendo haber permanecido en un estado puramente energético devino, sin embargo, en un universo tangible (materia y energía están relacionadas por la famosa ecuación de Einstein, E=mc²).

Seguimos en ese primer segundo del Universo temprano ─los cosmólogos hilan muy fino─, cuando comienza un período de expansión tremendamente acelerado: la inflación, teoría recientemente confirmada por la detección de las primeras ondas gravitacionales. La sopa de quarks extremadamente densa batalla violentamente entre materia y antimateria. Al final, vence la materia debido, al parecer, a la alta inestabilidad de la antimateria; se forman los bariones ─protones y neutrones─ por combinación de los quarks; aparece el campo de Higgs y, por consecuencia, las partículas adquieren masa. Ese es, a grandes rasgos, el guión del Principio.

La historia del Universo según el Fermilab (clic sobre la imagen para ampliar).

Expansión, enfriamiento y la formación de todo. Nuestro destino fijado en un solo segundo, el segundo primordial. Que por qué hay algo en lugar de nada o qué sentido tiene la aparición (o la existencia) de ese pequeño punto extremadamente denso y energético es algo que desconocemos. Lo ignoramos, pero de allí venimos.

De allí viene todo.

Jazz Sessions (XLVII)

El nombre de Quincy Jones está tan ligado a la música, en todas sus vertientes (compositor, instrumentista, arreglista, productor y director de orquesta), que teníamos que abrirle un hueco en esta sección.

Aprovechamos, pues, la ocasión para recomendar uno de sus mejores álbumes, This is how I feel about Jazz. El tema: "Sermonette". Jazz del bueno para ir encarrilando el mes de marzo.

Este cuadro me suena #13

Este cuadro me suena, pero no sé muy bien a qué. ¿Me ayudáis a buscarle música? Vosotros proponéis y yo elijo la que más me guste. Trabajo en equipo.

La maja desnuda (Francisco de Goya, c. 1795)

95 años

Aprovechando la efeméride del 95 cumpleaños de la United Artists (5 de febrero de 1919), les presento en esta entrada a una joven y bella cantante, de muy seductores ojos, que se desenvuelve con asaz soltura en el terreno del jazz-pop.

De esta forma tan resultona nos contaba Katie Melua la historia con su tema "Mary Pickford". No me digan que no suena bien.

Su blog amigo, No todo es kippel, apostando una vez más por las nuevas generaciones. Porque no solo de oldies vive el hombre...

Douglas Fairbanks, Mary Pickford, Charlie Chaplin y D. W. Griffith en 1919

Canción incluida en el álbum "Pictures" (2007)

"Mary Pickford (Used To Eat Roses)" (Katie Melua)

Mary Pickford used to eat roses
Thought that they'd make her beautiful and they did,
One supposes.

Douglas Fairbanks, he was so handsome,
He wore a moustache,
Musta had much cash, too,
Worth a king's ransom,

Charlie Chaplin, he was invited,
When these artists became united.
When these artists became united.

David Griffith worked as an extra,
Then as a stagehand,
Until they let him be
A director

Dave was brave, a mover and shaker,
A true pioneer,
He seemed to show no fear,
A real film maker

Just like Chaplin, he was invited,
When these artists became united.
When these artists became united.

They tied the knot together,
Groom and bride couldn't hide their pleasure.
They tried to pick fair weather,
But love died, didn't last forever.

Mary Pickford used to eat roses,
Thought that they'd make her beautiful and they did,
One supposes.

Douglas Fairbanks, he was so handsome,
He wore a moustache,
Musta had much cash, too,
Worth a king's ransom.

Charlie Chaplin, he was invited,
When these artists became united.
When these artists became united.
When these artists became united.

Lo sé, no podrán dejar de pensar en la United Artists.

Keep yourself alive

Intentemos abrir la semana con buenas vibraciones y a lo grande, como empezaron los chicos de Queen.

Porque es preciso echarle coraje a esto que llaman vida.

Subyugados por la tecnología

Los blogs siguen perdiendo fuelle en beneficio de las redes sociales, y entre estas, la actividad comienza a trasladarse a las más escuetas y efímeras, las más banales.

De la página al párrafo, del párrafo a la frase, y de esta, a la imagen (sin pie de foto). Escritura telegráfica (140 caracteres) y lectura en diagonal; no hay tiempo para más. Ese es el futuro, nuestro presente.

La ley del mínimo esfuerzo se impone en nuestras vidas. Toda resistencia es fútil. Está escrito en nuestros genes y en la física misma del Universo. Era tan solo una cuestión de tiempo que nos venciera la... desidia.

Jazz Sessions (XLVI)

Cécile McLorin Salvant. Francoamericana. 24 años. Lo mío con esta cantante fue amor a primera escucha. Si no fuera porque no creo en la reencarnación pensaría que Billie Holiday aún sigue viva en el cuerpo de esta chica. "I didn't know what time it was". Una delicia para escuchar una y otra vez en un bucle sin fin.

Mis diez del cine de aventuras

Nuevo listado y nuevo género. Es el turno del cine de aventuras, uno de los géneros más agradecidos y placenteros que existen, y, probablemente, el más querido por el gran público. Si te gusta el cine, seguro que guardas gratos recuerdos de aquellos días en que, siendo un crío, imitabas a tal o cual héroe de película. Un cine para ver en familia o rodeado de amigos. Un cine ─¿por qué no?─ para acompañar con palomitas y refresco de cola. Diversión y entretenimiento garantizados. El cine por antonomasia.

Súmenle al cóctel apellidos tan célebres como los de Tourneur, Walsh, Hawks o Spielberg, y tendrán no solo diversión y entretenimiento, sino cine al más alto nivel, arte en estado puro. Que no nos cuenten milongas: nunca hubo géneros menores.

Esta vez lo digo sin ningún tipo de reservas: me pudo la nostalgia. Habrá mejores películas, por supuesto. Pero estas son las mías, los títulos con los que yo crecí. ¿Se animan a darme los suyos?

• King Kong (Merian C. Cooper & E. B. Schoedsack, 1933)
• El Halcón y la Flecha (Jacques Tourneur, 1950)
• El Mundo en sus Manos (Raoul Walsh, 1952)
• El Tiempo en sus Manos (George Pal, 1960)
• Hatari! (Howard Hawks, 1962)
• Jasón y Los Argonautas (Don Chaffey, 1963)
• El Imperio Contraataca (Irvin Kershner, 1980)
• En Busca del Arca Perdida (Steven Spielberg, 1981)
• Los Goonies (Richard Donner, 1985)
• Regreso al Futuro (Robert Zemeckis, 1985)

Nota:
Orden meramente cronológico; no hay necesidad de meterse en mayores berenjenales. Para eso, ya están los filmes de aventuras.